JAIME MORENO se incorpora con fondos permanentes

www.jaimemoreno.com

Mi intención al diseñar y realizar joyas y cajas joyero es presentar mediante mi propia visión alguna de las obras creadas por la naturaleza para disfrutar de ellas y para que nos acompañenen nuestra vida cotidiana.

Mi inclinación hacia todo lo creativo en cualquier actividad, es lo que me ha conducido aldiseño y elaboración de joyas con criterios imaginativos, lo que las define genéricamente como “joyas de autor”.

Mis diseños están generalmente inspirados en la naturaleza y surgen del placer de imaginar y trabajar combinando formas, gemas, metales preciosos y determinadas técnicas de ejecución.

Con mi trabajo busco y participo en una especie de Renacimiento que dejando a un lado el diseño convencional, potencie las ilusiones, la creatividad, el descubrimiento de nuevas ideas y concepciones junto a una aspiración de elegancia y belleza, con vuelta a un cierto romanticismo poético.

Como materiales utilizo fundamentalmente oro, plata y en algunos casos, bronce y latón,además de maderas nobles como el ébano y el boj, en conjunción con las gemas y los minerales cuidadosamente seleccionados por su belleza y originalidad, por lo que muchas de ellas tienen la consideración de piezas únicas.

En algunos casos especiales diseño y realizo joyas por encargo, involucrando al cliente en el proceso de creación y en la elección de los motivos, los metales y las gemas.

Sortija: ACORDEÓN

Colgante: ACANTILADO

Colgante: Volcán

NURIA MANZANO se incorpora con fondos permanentes.

“A lo mejor si pruebas a dejar algún espacio vacío. . .

encontrarás la forma de buscar alguno más”

www.nuriamanzano.com

Empezo estudiando Bellas Artes en la Universitat de Barcelona en el 2001, fue en el 2002 cuando decidio estudiar paralelamente Joyería Artística en la Escola Massana de Barcelona.

En 2007 se traslado con una beca de intercambio a Galicia, donde vive desde entonces, combinando su trabajo pictórico, ilustrativo, de joyera y de diseñadora gráfica.

Para entender su trabajo, la mejor forma es hacer una visión global de éste, sin distinciones de técnicas y/o formato, ya que se trata de QUÉ y no del CÓMO.

JORGE ROJAS se incorpora con fondos permanentes.

http://www.jorgerojas.com

Para Jorge Rojas las joyas son portadoras de emociones, junto a su estructura material contienen poderosos sentimientos que abarca mucho mas que el simple espacio del metal y las gemas..

La joya es entonces un lenguaje que se articula en un alfabeto propuesto por el joyero, con un significado solo visible desde la emoción, así la joya se convierte en comunicación personal, en pequeños grandes objetos que hablan.

Para contener estas emociones jorge rojas ha desarrollado su propia simbología, ha construido joyas que buscan la interacción con quien las porta, que van dirigidas al centro de la sensibilidad , muchas de ellas se inician en un elemento simple el cual rota , transforma, y multiplica generando un objeto basado en geometría fractal, donde los huecos y el vacio forman parte integrante del espacio.

Anillo. PRISMAS

Anillo: AMANECER

Anillo: CIRCULOS

Anillo:BOLAS

Anillo.TRIPODE

PEPA BONNIN se incorpora con fondos permanentes.

Sobre Pepa Bonnin

Cursa estudios de joyería en la Escola Massana de Barcelona. Título de Maestro Joyero por la Escuela oficial de Artes y Oficios de Barcelona “Llotja”. Finalista en el primer “concurso de Joyería Nissing, S.A. España. Exposiciones colectivas en diferentes ciudades y paises: Barcelona, Viena, Nimes, París, Milán y Palma de Mallorca.

LA LACA JAPONESA

La laca se utilizó en gran parte de los paises del este y del sudeste asiático, pero fue en Japón donde más se practicó y perfeccionó. La resina de un árbol (“el árbol de la laca”) fue, de hecho, utilizada en Japón, para cubrir la superficie de objetos desde el final de la era prehistórica Jomon.

Es un material duro, impermeable y resistente al calor y a la corrosión. Objetos lacados fueron encontrados intactos incluso después de haber estado enterrados largo tiempo y sumergidos bajo el agua.

La laca se solidifica gracias a una reacción química que requiere la exposición de la superficie a una atmósfera húmeda,sólo puede por lo tanto solidificar en capas finas: si una capa espesa es necesaria, ésta debe formarse de varias capas aplicadas sucesivamente, secadas y esmeriladas.

La auténtica laca japonesa es un trabajo manual y de observación; pues cada objeto o superficie lacada es particular y necesita cuidados específicos (tiempo de secado, núnero de capas, esmerilado, aplicación manual de la cáscara de huevo,...). Esto hace de cada objeto una pieza única.

Existen diferentes técnicas dentro de la laca japonesa para obtener diferentes resultados: color, grabado, incrustación de nácar o cáscara de huevo, polvo de oro o de plata,...

Junio 2011.Exposición colectiva " Libros - Joya"

Puedes verlo en Infoviedo

en lo mejor de Arteinformado

con Silvia Rua en la Cadena Ser

Asturgalicia Noticias

EXPOSICIÓN Joyeria Contemporánea.

Comisariada por Elisa Pellacani

desde el 3 al 30 de junio 2011

Si te gustan los libros y te gustan las joyas,ven a ver...ven a leer.

Libros-Joya: el mundo del libro vuelve a su antigua preciosidad.

El libro a través la mirada de joyeros contemporáneos; obras de 19 autores que han participado en los Festivales de Libro de Artista y Pequeña Edición de Barcelona.

De Elisa Pellacani

Una exposición de carácter experimental como lo es la investigación sobre el libro a través técnicas y sensibilidades propias de la joyería. El resultado es una colección de piezas atípicas, aun que recuerden en su concepto como en su uso lo que fue el pasado del libro, y del mundo de la escritura a ello conectado. Algunos son verdaderos pequeños libros, hechos para ser llevados y que cuentan historias o guardan emociones sin usar los formatos clásicos del libro pero si los de la joya: minúsculos volúmenes donde es la materia, más que las paginas, lo que comunica al lector. Broches, pulseras como páginas miniadas pensadas para usarse. Otros son objetos que ya en si mismos acuerdan el libro o a ello son vinculados: plumas que se convierten en colgantes, letras impresas en el metal para acompañar el día a día con una frase o una palabra del poeta preferido.

Autores en exposición:

- - Diego Bisso

- - Eva Burton

- - Lourdes Carmelo

- - Eva Girbes

- - Isabel Herrera

- - Pilar Labra

- - Judith McCaig

- - Anaëlle Monnot

- - Gisselle Morales

- - Nuria Farré Pàmpols

- - Elisa Pellacani

- - Victoria Punsoda Castellà

- - Carol Salazar

- - Mar Sánchez

- - Pilar Sierco

- - Giuliano Tincani

- - Fátima Tocornal

- - Isabel Tristàn

- - Silvia Walz

DIEGO BISSO

EVA BURTON

LOURDES CARMELO

ISABEL HERRERA

PILAR LABRA

JUDITH MCCAIG

ANAELLE MONNOT
GISSELLE MORALES
NURIA FARRE PAMPOLS
ELISA PELLACANI

VICTORIA PUNSODA CASTELLA

CAROL SALAZAR

MAR SANCHEZ

GIULIANO TINCANI

FATIMA TOCORNAL

ISABEL TRISTAN OCHOA

SILVIA WALZ

Mayo 2011. Exposición de OSCAR ABBA:Re codex: geometria + tipologia

Desde el 10 al 31 de mayo 2011:Re codex: geometría + tipologías

http://www.oscarabba.net/

Exposiciones en Oviedo

En Talleres de Arte

En la tele como exposición recomendada

En Arte Informado

En el blog de Marta Sanchez

y tambien Azucena Vence le entrevista en Onda Cero

La obra de Oscar Abba

Como cualquier forma de clasificación las tipológicas son una referencia a métodos de denominación de especies formales, redefiniendo el sujeto de la tipología como una alternativa de estilo o de expresión para establecer la consistencia de una practica formal. Aparecen así los proyectos agrupados como especies que evolucionan.

Las joyas de de Oscar Abba, se describen como un potencial generativo a partir de una voluntad artística.

SOBRE OSCAR ABBA

Oscar Abba es un creador de joyas italiano que estudió psicología en la "Universita degli Studi di Roma La Sapienza", Italia. Luego se trasladó a Barcelona donde desarrolló sus habilidades en Joyeria Artistica en la Escuela Massana de Barcelona. Fundada en 2000, ABBA se aplica en desarrollar piezas basadas en una visión de la realidad desde complejidad, donde las convenciones formales abstractas y sus adornos ornamentales desaparecen en favor de una exploración geométrica y numérica que pretende suscitar por si misma resonancias simbólicas.

Anillo masculino

Anillo Espacial
Brazalete
broche hojas
Pulsera hojas
Gemelos

HELENA PAREDES se incorpora con fondos permanentes a la galería.

De la experiencia y la capacidad de creación de Helena Paredes nace un nuevo concepto de las superficies, que combinando con los colores directos y las formas complejas surgen piezas caprichosas.

En esta colección la artista combina la plata, casi exclusivamente en un intento por aunar sencillez y elegancia dentro del estilo atrevido e innovador que le son propios. Totalmente en la vanguardia de ese arte complejo de la joyería.

SOBRE HELENA PAREDES

Estudió diseño en la Escuela Massana de Barcelona dónde se graduó como técnico superior de artes plásticas y diseño de joyería en 1979

En 1980 amplía sus conocimientos en la escuela de gemología de la Universidad de Barcelona. Asiste a cursos de modelaje de ceras, esmalte al fuego, diseño por ordenador , tasación de joyas y escaparatismo para joyería.

Crea su propia empresa “KRYSOS” , comercializando sus propias creaciones, a la vez que participa en certámenes internacionales de joyería. Ganando durante dos años consecutivos, el concurso internacional de Valencia. Mención especial honor.

Ha expuesto en diferentes ocasiones en Barcelona, Sant Cugat del Valles, Ibiza, Oviedo.

Helena Paredes compagina su taller personal como joyera con la colaboración que realiza como diseñadora free-lance y modelista en cera para varias firmas de joyería, creando también piezas de diseño para diferentes organismos oficiales.